Por Elena Solís Rodríguez/ Fotografía: Lola García Garrido
Tras
tres años en lo que apenas sabíamos de él, Xoel López, conocido por sus
anteriores proyectos como Deluxe. Vuelve más fuerte que nunca y con un
disco debajo del brazo titulado "Atlántico" en el que cuenta sus
experiencias vividas en ciudades tan cosmopolitas como Buenos Aires,
Nueva York o San Francisco. Hace unos días pasamos con él una agradable,
aunque calurosa, "hora del té" en la que nos contó acerca de su pasado,
su presente y su futuro.
Antes
formabas parte de un grupo muy famoso, Deluxe. Y de repente decides
dejarlo y te vas a América Latina. ¿Cómo y porque decides saltar el
charco?
Fueron
muchos los motivos por los que decidí irme. El trabajar a un ritmo
frenético durante todos esos años me hacía imposible asimilar lo que me
había pasado y necesitaba distanciarme para poder darme cuenta de todo
ello. La distancia en el sitio me parecía bastante importante, por eso,
decidí irme a América, ya que, desde allí tuve el tiempo suficiente para
mirar desde otra perspectiva, para conocer nuevos mundos o para seguir
creando. En definitiva
Además de Deluxe, formaste parte de Elephant Band. ¿Ha quedado algo en este disco del Xoel de aquellas época?
Sí,
claro que quedan cosas de todos ellos. Xoel López es la unión de todos
los proyectos que se han diluido en una nueva forma. Este es el proyecto
que engloba a todos los proyectos. Podría compararse con la vida, uno
va creciendo y evolucionando a medida que se hace mayor, conoce cosas
nuevas sin olvidar lo anterior, ya que, lo pasado te ha servido para
aprender y convertirte en lo que ahora eres.
Y
tras tu trayectoria en América nace "Atlántico" disco al que has
definido como un "disco criollo" ¿por qué lo defines de esa manera?
Es
criollo en el sentido de que es un disco que ha nacido en España pero
se ha criado en Sudamérica, es decir, está hecho por un español pero las
canciones en verdad han nacido en América. Esas canciones si tuvieran
pasaporte sería americano.
He
compuesto canciones en distintas zonas de América, por ello, podemos
encontrar temas de origen argentino, neoyorquino, brasileño e incluso
colombiano. Las letras hablan de mi experiencia, de mis sentimientos en
esos viajes y de las reflexiones que he sacado al vivir esas
experiencias en un país extranjero, por eso tiene esa mezcla de español y
sudamericano.
En
este trabajo te enfrentas tú solo a la creación tras tus anteriores
experiencias en grupo ¿Cómo te has planteado la creación de este
disco?¿Esto hace que sea más intimo?
En
verdad, Xoel López no es un proyecto en solitario, ya que, al final
siempre hay gente con la con la grabas y músicos con los que
interactúas. Eso hace que no todo venga de ti. El hecho de sentir la
responsabilidad del proyecto ya la sentía con Deluxe.
Que
el proyecto tenga mi nombre hace que tenga más sentido hoy en día
porque siento que así no existe distancia entre la persona y el
personaje. Tanto Deluxe como Xoel López son igual de íntimos porque
ambos hablan de mis sentimientos, pero, al quitarle el pseudónimo se
rompe la barrera del personaje y sientes que el que te está contando sus
sentimientos es el verdadero Xoel López.
En
"Atlántico" citas varias ciudades como Buenos Aires o Nueva York. ¿Qué
significan para ti estas ciudades y no otras para que les compongas una
canción?
Estas
ciudades fueron simplemente la excusa para retratar mis sentimientos,
ya que, por mucho que hable de Buenos Aires o Nueva York siempre hablo
de uno mismo. Lo único que cambia es la estética, el contexto, los
mensajes, la gente o los acentos, pero, siempre son canciones sobre lo
que tu sientes y sobre tus experiencias sea el lugar que sea.
Hace
apenas un año en un programa de Radio 3 decías que Atlántico podría
tener una segunda parte. ¿Sigues con la idea de realizar la segunda
parte de Atlántico?
Ahora
mismo no tengo tiempo ni para tocar la guitarra. Primero, quiero que
pasen estos meses de promoción y gira para volver a plantearme qué
hacer.
La portada de Atlántico es bastante original, pero ¿cuál es su significado? ¿cómo surgió la idea?
La
portada surgió a partir de una foto de Lola García Garrido que me había
hecho con esa máscara. Al ver que era tan original la idea decidimos
realizarla para la portada del disco. América está reflejada con la
máscara del diablo venezolano de Yare. El desnudo significa lo que creo
que he hecho en este álbum, desnudarme.
Creo
que es una buena metáfora de lo que se puede encontrar dentro, ya que,
muestra a un hombre que se desnuda pero que mantiene la careta de esa
parte americana.
Con
Deluxe estabas acostumbrado a publicar disco por año. Con Atlántico has
tardado 3 años en realizarlo. ¿Qué ventajas y desventajas encuentras a
la hora de realizar un disco en un periodo tan largo de tiempo?
La
ventaja es grabar con tranquilidad y poder tocar las canciones en
directo antes de empezar a grabar. También es bueno poder grabar a
partir de una larga lista de canciones y poder elegir aquellas que más
te gusten. Antes, al grabar con tan poco tiempo, algunas de las
canciones me dejaban de gustar. Ahora me llevo bien con todas.
Con
tus anteriores grupos la forma de darse a conocer era distinta a la que
existe actualmente ¿Piensas que las redes sociales son la nueva fuente
de captación de público?
Pienso
que la música sigue siendo la forma de captar público, al menos en mi
caso. La gente que me escucha a mí no es por mi actividad en Twitter,
sino por las canciones que escribo. Twitter me parece una buena
herramienta para mantener informada a la gente sobre conciertos,
lanzamientos de disco, etc. Yo no uso las redes sociales de una forma
personalizada, solo de forma profesional, ya que, me gusta separar mi
vida personal de lo que es mi trabajo.
¿Qué diferencias has apreciado entre el público español y el latinoamericano?
Es
difícil notar la diferencia, ya que, tanto en España como en América
hay muchos tipos de público. Cada público y, sobre todo, cada ciudad
tiene su particularidad, sobre todo América con lo complejo que es y la
cantidad de países que hay. En México la gente es bastante entusiasta
mientras que en Argentina son muy exigentes. Allí solo conocen las
referencias más comerciales de España, la clase media musical no es tan
conocida. En Brasil son bastante "brasileiros", ya que, solo conocen su
música. En Colombia fue el sitio donde note que el público apreciaba más
nuestra música y la conocía.
Además
de actuar en Latinoamérica y España, el pasado 29 de abril tocaste en
Amberes, ¿Cómo fue esa experiencia? ¿Notaste mucha diferencia entre el
público belga y el latino?
La
experiencia fue muy buena. Todo lo que es tocar fuera de casa siempre
es muy enriquecedor, ya que, te da otro punto de vista de las cosas. Lo
recomiendo a todo el mundo.
En
cuanto al público, la mayoría era español o mexicano porque era un
concierto con dos chicas mexicanas por lo que es difícil diferenciar
entre el público belga y el latinoamericano porque apenas había.
Sabemos
que fuiste el promotor de la llamada caravana americana en el que
varios artistas españoles y latinoamericanos os juntasteis para realizar
conciertos y hasta un documental. ¿Cómo se te ocurrió la idea? ¿Qué te
aportó esta experiencia?
Se me ocurrió cuando viaje a América. Tuve la idea de grabar un documental con la intención
de
traer a los músicos americanos a España. Así surgió "Xoel López y la
caravana americana". Toda la experiencia está grabada en imágenes, pero,
al ser un "kilón barbaro" no se va a poder publicar hasta el año que
viene. La caravana americana fue muy enriquecedora. Se aprende mucho
cuando van más de 30 músicos en un mismo autobús. Allí nos juntamos
personas de distintas nacionalidades, colores, idiomas, estilos
musicales, estratos sociales y edades diferentes. Yo aprendí de todos
ellos y ellos supongo que también de mi.
La gente estará interesada de saber dónde tocas, ¿Cuáles son tus próximas fechas?
Mis próximas fechas son:
- El 19, 20 ó 21 de Julio en el festival portAmérica en Nigran (Pontevedra)
- 20 de julio en Alcalá de Henares (Madrid)
- 4 de Agosto 60 Festa do Albariño en Cambados
- 10 de Agosto en Noroeste Pop Rock en A Coruña
